Tarzaán
Alejandro Villalobos
Crítica
Crítica
Quien crea arte, a veces sabe. Convoca ideas y contenidos a su jornada de trabajo y se dispone a ejecutar aquello que se ha planteado. Aquello que le exige ser creado. Lo pendiente. Ya que dispone de saberes -que controla la herramienta, los medios, los insumos, los soportes, el concepto– solo le resta instaurar un lenguaje. Y en todo lenguaje debe haber una vida. Si no, únicamente es un balbuceo.
La Escuela Casa del Artista Olga Espinach Fernández (ECA) del Museo de Arte Costarricense (MAC) se enorgullece en presentar: “Paisaje sin plástico: Modelo que no modela”, la más reciente exposición del artista costarricense Alejandro Villalobos (cc. Tarzán).
Por Andrea Solano | Agosto 2019
Montañas azules y curvilíneas sobresalen en un lienzo uniforme que es el cielo. Mientras tanto, en la tierra, los árboles, los caminos, los cultivos, las flores y las aves deslumbran con los colores únicos que les otorga la luz tropical.
Por Natalia Villalobos | Marzo 2018
Conozca los paisajes costarricenses desde una óptica muy diferente y un tanto tenebrosa; además, cuestiónese sobre lo real y lo ficticio con la apertura de dos nuevas exposiciones que el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC) abrirá al público a partir de este jueves 15 de marzo, en sus instalaciones.
Por Fiorella Resenterra | Marzo 2018
En Costa Rica, el paisaje ha sido y continúa siendo protagonista en los decorados internos y, en algunos casos, hasta parte de la señalética externa de sodas, cafeterías, cantinas, restaurantes, el chino de la esquina y las pulperías del barrio. Como representación, el paisaje ha sido también, desde siempre, uno de los pilares fundamentales de la historia del arte costarricense. En este sentido, el mejor ejemplo es el espacio estelar que ha ocupado dentro de los guiones curatoriales del Museo de Arte Costarricense.
Por Jorge Zamorán Fitoria | Marzo 2018
Un día el ser humano se detiene frente a la inmensidad de su entorno y se cuestiona, la naturaleza se convierte en paisaje y el espectador en actor, entonces surge el vínculo más complejo de afrontar: el paisaje se puede interpretar como un producto social, la proyección cultural de una sociedad en un espacio determinado que desdibuja los límites entre la contemplación idílica y distante de la naturaleza y la acción reflexiva que obliga al individuo a agregarse en la ecuación que pretende descifrar las verdades ocultas en el medio, en este sentido el paisaje no solo nos permite entender las formas del mundo, también nos invita a desentrañar nuestra injerencia en su construcción.
Por Daniel Soto Morúa | Marzo 2018
La tierra tiembla, se agrieta y a bocanadas se traga el paisaje. También llueve. Llueve desconsoladamente; el suelo se satura y se desborda, los árboles pesados caen y aplastan todo aquello que está abajo. El viento arrasa lo que tenga en frente, se lo lleva hacia un infinito sin retorno. El calor y el bochorno se sienten hasta el agotamiento. La vegetación crece invasivamente y sin control. El frío punzante penetra hasta el tuétano. En Costa Rica el paisaje se puede tornar así de impresionante, a veces espanta y angustia. No es siempre agradable.
Por Efraín Hernández Villalobos | Marzo 2018
Alejandro Villalobos se suma al grupo de artistas que desde los inicios de la pintura en nuestra cultura artística han dedicado esfuerzos significativos al género del paisaje. Su obra comparte un sitio destacado entre las múltiples miradas que integran este género pictórico en el país.
Por John Nadador | Marzo 2018
Practicante del sentido del humor y do- tado de un hilarante entendimiento del mismo, Villalobos, declarado admirador de Les Luthiers, decide utilizar el latín para titular su propuesta pictórica Silva pro nobis (Selva para nosotros). En esta obra recurre a todos los recursos mencionados anteriormente, abstracción como síntesis, utilización de materiales no tradicionales, etc. A estos se añade la implementación de un formato poco común: cilindros de cartón de aproximadamente 25 centímetros de diámetro.
Por Elizabeth Lang | Abril 2018
Exploring the country’s nature, especially rainforests and mangroves, has been Costa Rican artist Alejandro Villalobos’ passion for the past 18 years. Marveling at the beauty of our country’s national parks sparked a desire in Villalobos to transfer his impressions and sensations onto to the canvas through the use of industrial materials, and to create sculptures focused on conservation.
Por Cristina Weidlich | Mayo 2018
Con solo iniciar una conversación con él se nota su carisma, su energía y amabilidad. Alejandro Villalobos es un caminante, amante del bosque, artista plástico y docente.
Por Doriam Díaz | Mayo 2018
Tormentoso, bochornoso, desbordado, intenso, cambiante, dramático, violento... Tantos adjetivos ayudan a describir el paisaje que pinta el artista costarricense Alejandro Villalobos. No es su paisaje, es nuestro paisaje: nuestra naturaleza furiosa.
Por María Alejandra Triana | Noviembre 2014
..."Ubicados en el contexto del arte nacional, paisajes como aquellos de paleta oscura y estilo casi informalista que se presentaron en las muestras "Al filo de la lluvia" y "Paisaje Herido", en los años 2008 y 2010 en Galería de Arte Once Doce, constituyeron una ruptura formal y conceptual con respecto a una de las convenciones más recurrentes en la pintura paisajística costarricense del siglo XX: con muy contadas excepciones, en nuestra pintura no llovía-m siquiera lloviznaba-desde que la representación del paisaje adquirió relevancia en nuestro país..."
Por Neyssa Calvo | Mayo 2012
El verde es el color predominante en las obras de Alejandro Villalobos, conocido como “Tarzaán”, porque su trabajo lleva el grito de la naturaleza.
Por Rocío Fernández | Junio 2012
Alejandro Villalobos vuelve por sus fueros en "Nexus", que se expone en la Galería Nacional (Museo del Niño).
Por Arturo Pardo | Junio 2012
Los paisajes han sido una constante en la obra de Alejandro Villalobos Cabezas. Por ellos ha paseado en diferentes momentos a lo largo de sus 35 años de carrera artística.
Por Efraín Hernández Villalobo | Junio 2012
Alejandro Villalobos presenta una nueva producción que se orienta en el ámbito de las formas puras. Para quienes han estado en contacto con su obra anterior referida al paisaje, podría muy bien entenderse como una conclusión lógica de su interés por lo pictórico, una especie de acento en aspectos y facetas que aparecían con fuerza ascendente en su obra anterior.
Por Luis Rafael Núñez Bohórquez | Junio 2012
El paisaje siempre ha sido un tema recurrente en la obra plástica de los artistas de todos los tiempos. Quizás el hombre se explica a sí mismo y se refleja en una naturaleza que lo comprende, pero de la que el artista se aleja para poder entenderla y capturar su maravillosa belleza. El paisaje “per se” es una reafirmación de los parámetros estéticos de cada creador y su época.
Por Esteban Calvo Campos | Junio 2012
Diversas discusiones se han desarrollado en el pasado cercano sobre la idea de que algunos temas y géneros clásicos de la historia de la pintura occidental, como el retrato, el bodegón y en especial el paisaje, permanecen inertes y están destinados a convertirse en prácticas en desuso, frente a la producción de la actual generación de artistas audio- visuales/multimedia.
Por Efrén López Madrigal | Junio 2012
Tenía solo 14 años cuando sintió que la pintura era su destino y con el pasar del tiempo fue buscando ese norte que ahora le permite ver su sueño hecho color. La vida de Alejandro Villalobos está marcada por el arte y el grabado: dos formas en las que él se expresa con mucha soltura.
Por Redacción UCR | Noviembre 2012
Este viernes 16 de noviembre a las 6:00 p.m. se llevará a cabo en el Museo Regional de San Ramón la inauguración de la exposición de pintura re-FLUXUS, del artista visual Alejandro Villalobos Cabezas.
Por Andrea Solano | Marzo 2010
Los paisajes en las pinturas del artista Alejandro Tarzaán Villalobos no son las típicas imágenes de tarjeta postal o revista turística.
Por Darío Chinchilla Ugalde | Setiembre 2010
'Tarzaán', el artista que solía escribir su apodo silvestre con doble a, se ha jubilado. Ahora solo queda su alter ego, el artista Alejandro Villalobos, quien sigue trabajando y mantiene una producción de obras muy saludable.
Por Kryssia Ortega | Abril 2009
Para homenajear y concienciar sobre la importancia del agua como elemento de vida, uniendo tal trascendencia con el arte, es que el Grupo ICE convocó a la segunda Bienal de Pintura y Escultura, denominada Agua, elemento de vida.
Por Andrea Solano | Mayo 2008
El artista costarricense Alejandro Tarzaán Villalobos no entiende por qué la imagen idílica de un paisaje costarricense es una hermosa playa bajo un sol radiante cuando en Costa Rica llueve durante nueve meses al año.
Por Darío Chinchilla Ugalde | Junio 2008
Alejandro Tarzaán Villalobos (1962) nos pinta un paisaje que visita casi a diario el marco de nuestras ventanas, pero que es poco habitual en los marcos de nuestras pinturas. Villalobos invita a la lluvia.
Por Jim Rodríguez | Noviembre 2007
Alejandro Villalobos -también conocido como Tarzaán- es un artista con un sobrenombre, un individuo con la personalidad de un luchador un alma solitaria en presencia de la destrucción donde es capaz de encontrar la belleza en medio del agotamiento. El es Trazaán Visions, un temerario en el templo de la esperanza.
Por Joaquín Rodríguez del Paso | Setiembre 2006
Si hubiera que definir en una palabra, o mejor dicho en dos, la obra pictórica de Alejandro Villalobos de los últimos 15 años, las palabras “experimentación técnica” serían las más felices.
Por Efraín Hernández Villalobos | Setiembre 2006
Alejandro Villalobos nos ofrece una obra en la que propone un interesante planteamiento acerca de lo natural, la cultura; lo urbano, la selva, la pintura tradicional y la dimensión de lo privado y lo público como espacio para el diálogo entre el espectador y lo artístico.
Por Andrés Fernández | Octubre 2006
En la Escuela, cuando las artes eran bellas a nuestros juveniles e inocentes ojos, nos acostumbró a sus incómodos gritos guturales… solo luego nos acostumbró también a sus obras de arte.
Por Alejandro Villalobos | Octubre 2006
La Guerrilla Armada de Palos, es un movimiento subversivo-estético, de carácter pragmático y plenamente identificado con la re-toma casi pacífica y nunca pasiva de los espacios públicos urbanos.
Por Efraín Hernández | Agosto 2004
Una muestra de artistas costarricenses con una interpretación libre sobre el paisaje de Costa Rica, fue exhibida recientemente en el atrio del Banco Mundial, en Washington La pintura de paisaje ha ocupado un lugar importante en el desarrollo del arte costarricense.
Por Efraín Hernández | Agosto 2004
Landscape painting has played an important part in the development of Costa Rican art. As in other countries in Latin America, landscapes came to be symbols of national identity. In Costa Rica, landscape painting thrived and became established in the first half of the twentieth century, with adobe houses saved from oblivion as nostalgic metaphors of a traditional society yielding to modernization.
Por Doriam Díaz | Junio 2001
Cuando los productores del programa Viajeros , que trasmite la cadena internacional de cable People + Arts, vinieron a grabar un programa a Costa Rica lo que les llamó la atención, además de la naturaleza y los volcanes, fue que teníamos unos buses pintados con arte.
Por Emilia Mora | Setiembre 2000
El pincel, la plumilla, la pintura y la creatividad están presentes a lo largo del bulevar de la avenida central, en la primera exposición de arte contemporánea costarricense que se realiza en las calles Josefinas.
Por Doriam Díaz | Setiembre 1999
Afuera llovía; adentro parecía que en cualquier momento llegaría el aguacero, con relámpagos, truenos y todo, a mojar al artista, el piso y las paredes de la Nueva Escuela.
Por Rocío Fernández de Ulibarri | Octubre 1999
Lo primero fue el paisaje. De la mano de Ricardo Chino Morales, en la Casa del Artista, hace 20 años. Pero a diferencia del maestro -a quien saluda reverencioso en esta muestra-, a Villalobos le interesa el paisaje húmedo, el tratamiento atmosférico, el volumen y la densidad de las nubes. El horizonte apenas se adivina porqué el protagonismo está en los cielos tormentosos cargados de agua, aunque no falta el cielo límpido sobre un paisaje que apenas se adivina en lontananza.
Por Lineth O. Del Cid T. | Noviembre 1999
A este pintor costarricense nadie le puede negar que su convivencia diaria la plasma en su arte. Los cuadros que colgaban en las paredes de la galería Mateo Sariel transmiten sensaciones de momentos lúdicos con realidades cotidianas, escenas de angelitos con sonrisas picaras y niños de rostros sanos y amados
Por Alberto Moreno | Abril 1998
La labor artística nunca ha sido una actividad protegida. Lentamente, el artista debe dedicar gran parte de su tiempo a esa terrible gestión de promocionar su propia obra, de esperar e insistir en esas menciones periodísticas, el contacto y la venta directa, el construir un currículum y, básicamente, la residencia cercana a los mercados de trabajo o por lo menos al contacto establecido.
Por Iris Barrios Mendoza | Marzo 1998
No se deje engañar por la hermosa cromatura del fondo del lienzo, no se conforme con sólo ver el “lindo osito”, observe detenidamente, fíje la mirada en el detalle, le recomendamos que esté atento ante la obra de Alejandro “Tarzaan” Villalobos, recientemente escogido junto a cinco artistas de Costa Rica para participar en la Bienal Centroamericana que se celebrará en Guatemala. La cita para esta experiencia es en la galería Ars Forum de Las Mercedes.
Por Klaus Steinmetz | Junio 1998
Fue a raiz de una charla casual con un viejo amigo de Barcelona, el galerista y editor Angel Samblancat. Él se refirió al tesón de un artista catalán diciendo que era inasequible al desaliento, una frase que se convertiría en leít motiv al referirme a cierta clase particular de creadores cuyo combustible es una explosiva mezcla de optimismo y voluntad.
Por Doriam Díaz | Agosto 1998
El 3 de setiembre, el vestíbulo del Teatro Nacional de Guatemala recibirá a 36 artistas que pusieron toda la fuerza creativa de su arte en sus lienzos para conquistar los tres primeros lugares de la Bienal Centroamericana (incluye Panamá) de Pintura.
Por Efraím Hernández Villalobos | Octubre 1998
La Asociación de Pintores y Escultores Costarricenses (APEC), con el patrocinio de BTC y la colaboración de La Nación, ofrece al público este segundo certamen de grabado. Esta feliz reunión de voluntades que involucra al sector privado ejemplifica lo que el esfuerzo y el interés conjunto pueden hacer para impulsar el desarrollo de la plástica en el país.
Por Aurelia Dobles Trejos | Agosto 1997
Participaron cerca de 250 obras, se seleccionaron 50 para exponerlas y Bienarte 97 premió las de seis artistas costarricenses muy diversos entre si. Este salón artístico nacional refleja las nuevas sendas del quehacer pictórico. Sopesamos la salud y los derroteros inéditos que transita el arte contemporáneo en Costa Rica en entrevista con los ganadores.
Por Juan Bernal Ponce | Junio 1997
La fotografía revolucionó el mundo del arte cuando apareció en el siglo XIX. Grandes de la pintura, como Degas, recibieron el impacto de las "instantáneas", esa captación fugaz e inmediata de la realidad congelada en una centésima de segundo. Ningún dibujante podía competir con eso. Los publicistas se apropiaron del medio y hoy vemos buses circulando con fotos digitales adheridas a su volumetría. Anuncios rodantes.
Por Redacción | Julio 1996
n los espacios del Hotel Caracas Hilton de la ciudad de Caracas se está llevando hasta el día de mañana la V Feria Iberoamericana de Arte. En esta oportunidad toman por parte más de un centenar de artistas plásticos venidos de once países del globo terrestre. Galerías y creadores están enfrascados en la lucha de promocionar el arte contemporáneo. Esa es la idea de "FIA'96".
Por Victor H. Fernández | Marzo 1994
Se lo debía. Desde que observé su trabajo hace dos años en Miami, en compañía de Aída Fishman y Liliana Barrantes, representantes del programa Costa Rica en el arte, me pareció un individuo interesante, sumido en sus propias búsquedas, sutil y ordinario a la vez, imaginativo y prosaico, audaz y contenido, sofisticado y vulgar, un creador de extremos, en fin, alguien a quien había que apostar a futuro porque estaba caminando por un sendero que reclamaba atención.
Por Hugo Colmenares | Julio 1994
Los pintores llevan en sus memorias cajas de colóresela casa donde nacieron y al ser adultos en la edad de la incertidumbre, regresan para recoger soles, juguetes, paisajes del sueño y campanarios olvidados.
Por Eugenia Zavaleta O. | Agosto 1994
Desde la aparición del cubismo y del dada, la introducción de nuevas técnicas y el empleo de materiales comunes, efímeros o poco valiosos fue cobrando mayor importancia. Este fenómeno ha conducido al punto en que la técnica ya no sólo es el lenguaje del artista sino, en muchos casos, su tema. Así los creadores han llegado a hacer un despliegue de materiales que les sirven para alcanzar determinados efectos.
Por VKaren Cortés | Octubre 1994
El polémico caso de la ecuatoriana Lorena Bobbit, absuelta en juicio por cortarle el pene a su esposo, sirvió de tema para crear la obra pictórica “Collage Tropical” de Alejandro Villalobos, ganador del Salón de la Excelencia de la pasada Bienal de L&S.
Por Klaus Steinmetz | Mayo 1992
Por una serie de casualidades conozco la obra de Alejandro Villalobos desde hace años. Organizamos juntos su primera exposición individual en la desaparecida Galería Post-Arq en San Rafael de Escazú. Se trataba entonces de un acuarelista mayormente ocupado en el paisaje urbano, que por momentos recordaba los temas favoritos de Felo García, por momentos los de Guillermo Porras.
Por Klaus Steinmetz | Mayo 1990
Recién descifraba los elementos de la sintaxis plástica cuando conocí a Alejandro Villalobos, acuarelista de algún mérito, muy figurativo y mucho más sugerente en el grabado en metal.
Por Álvaro Zamora | Junio 1988
Las dos experiencias anteriores han calado hondo en los organizadores, que esta vez trajeron a la bienal un jurado de gran experiencia y abrieron la posibilidad de comparar las obras del certamen con una muestra de pintura latinoamericana contemporánea y un pequeño testimonio de artistas costarricenses.
Por Elizabeth Romero | Agosto 1987
La inquietante búsqueda de expresiones,técnicas y temas. El paisaje rural, el urbano, de preferencia la casa del pobre, lo cotidiano y los detalles no pasan inadvertidos para el pintor Alejandro Villalobos.
Por Cecilia Pastor | Abril 1987
Me complace presentar esta exposición de Alejandro. Lo conocí al comienzo de su formación artística como alumno del Colegio de Artes Plásticas de la U.A.C.A., donde sobresalió por su dinamismo y su deseo de aprender.